Corsi di aggiornamento per docenti - Dott. Giuseppe Gargiulo
 

Titolo

"Ragazzi... raccontiamo una storia?"
Corso base di narrazione e lettura drammatica ed emotiva.

Programma

Le tecniche, le suggestioni, l'utilizzo della voce (toni, volumi, pause, silenzi, respirazione, recitazione della battuta, enfatizzazione, rumori e onomatopea) e del corpo (volto, occhi, braccia, movimento del corpo), l'uso degli oggetti comunemente presenti in classe (le penne, i quaderni, le cartine, la lavagna, le sedie, ecc.), il coinvolgimento dei bambini e dei ragazzi, nel racconto drammatizzato di una fiaba e di altri generi letterari.

Si tratta di apprendere e sperimentare il racconto o la "lettura drammatizzata" di una fiaba o di un racconto breve o di un aneddoto interessante o anche l'ideazione di una fiaba secondo le induzioni degli stessi bambini, con l'attenzione alle "funzioni di Propp" (per la fiaba), ai personaggi, ai simboli, alle figure letterarie, alle allegorie, alla dimensione mitica ed evocativa, con l'obiettivo di stimolare la fantasia narrativa dei bambini e la riflessione su diversi aspetti della propria vita ed esperienza quotidiana, nel costante coinvolgimento dell'attenzione, dell'evocazione, della "narrazione"...  

Mediante la lettura drammatizzata o l'ideazione e il racconto di una fiaba o di una "storia", è possibile sperimentare (all'interno della classe e senza necessità di far muovere i bambini o i ragazzi, pur coinvolgendoli attivamente) la comunicazione complessa, non solo verbale, e la dimensione narrativa ed evocativa, con grandi aperture anche alla   trasmissione di concetti   e nozioni e con il coinvolgimento dell'intelligenza emotiva, che sta alla base dell'apprendimento e della motivazione, oltre che della crescita ideativa e relazionale della persona. Nel racconto drammatico, inoltre, rientrano a pieno titolo i rumori, i suoni, i ritmi, la musica, le canzoncine, così come i colori, le luci, i disegni... oltre che, nella parte dei contenuti, tutta la enorme varietà di riflessioni morali e "filosofiche" che costellano ed interrogano la vita dell'uomo.

Docente formatore

Dott. Giuseppe Gargiulo  

•  Dottore in Filosofia, indirizzo Comunicazioni sociali e spettacolo e in possesso del Magistero internazionale in Scienze Religiose.

•  Docente di Arte Drammatica e Regia presso la Nuova Accademia di Belle Arti di Milano (NABA).

•  Docente di Scrittura Creativa, Arte Drammatica e applicazione delle tecncihe teatrali a fini pedagogico-educativi e terapeutici, Scienze delle comunicazioni presso l'Alta Scuola Pedagogica della Svizzera Italiana.

•  Autore, Attore, Regista, Musicista, Formatore e Psicodrammista.

Tempi

Durata: 15 ore - cinque incontri di 3 ore.

Numero iscritti

Massimo 20 persone.

Note

Occorre un' aula con tavoli, possibilmente con una parte o uno spazio libero per alcuni limitati movimenti. Lavagna da convegno .

•  Verrà fornita una dispensa a tutti i partecipanti.

Costi

(45,00   € lordi/ora)

650 € + 4% Rivalsa contr. Prev. (26,- €)= Tot. lordo: 676,00 € con fattura da libera professione (che prevede lo scorporo in fattura e il versamento, a Vs. cura, della Ritenuta d'Acconto 20%). Fattura esente da IVA ai sensi Art. 10.20-DPR 633/72

Proposte di corsi di aggiornamento per docenti

 

Titolo

"Che bella idea! La scriviamo?" -   Scrittura creativa e comunicazione di sé.

Programma

Scrivere un canovaccio, un copione teatrale, un'idea scenica, una performance mimico-musicale, una sceneggiatura video o una poesia è molto diverso dallo scrivere le proprie osservazioni in modo espositivo, denotativo o informativo. Si tratta di "ragionare per immagini" e per evocazioni e di "tradurre", con la grammatica specifica di ogni genere letterario, ciò che ci emoziona, ci colpisce, ci sembra bello ed interessante da raccontare. In questo senso scrivere in modo poetico e creativo è sempre dire di qualcosa di sé e del proprio modo di vedere la vita e di relazionarsi con essa e con gli atri.

Si può partire da qualsiasi elemento occasionale: un oggetto (magari disegnato, come negli "story bord" del cinema), una situazione, un sogno, un avvenimento, un concetto morale o "filosofico", l'ascolto di un suono o un breve brano musicale, una simulazione... addirittura da giochi linguistici adatti a comprendere meglio la sintassi (come ben ha mostrato il grande drammaturgo rumeno-francese Eugène Ionesco, con il suo lavoro "La cantatrice calva").

Il Corso propone di sperimentare , per poi proporre nel lavoro didattico ai propri alunni e studenti, diverse metodologie di scrittura creativa e diverse "condizioni di partenza", con l'attenzione agli specifici obiettivi di ognuno dei mezzi utilizzati: la rappresentazione, la musicalità, la comunicazione poetica, la realizzazione di un video e con l'ulteriore obiettivo di conoscere un po' meglio i propri allievi e di stimolarli ad una comunicazione scritta più efficace e completa.

I testi che verranno prodotti dai corsisti, potranno essere raccolti in un'agile "phamplet" o in un CD- Rome.

Docente formatore

  Dott. Giuseppe Gargiulo  

•  Dottore in Filosofia, indirizzo Comunicazioni sociali e spettacolo e in possesso del Magistero internazionale in Scienze Religiose.

•  Docente di Arte Drammatica e Regia presso la Nuova Accademia di Belle Arti di Milano (NABA).

•  Docente di Scrittura Creativa, Arte Drammatica e applicazione delle tecniche teatrali a fini pedagogico-educativi e terapeutici, Scienze delle comunicazioni presso l'Alta Scuola Pedagogica della Svizzera Italiana, con sede a Locarno.

•  Autore, Attore, Regista, Musicista, Formatore e Psicodrammista.

Tempi  

Durata: 15 ore - cinque incontri di 3 ore.

Numero iscritti

Massimo 20.

Note

Ausili didattici occorrenti: P.C. con programmi di scrittura   o, semplicemente, carta e penna.

Costi

(45,00   € lordi/ora)

650 € + 4% Rivalsa contr. Prev.(26,00 €)= Tot. lordo: 676,00 € con fattura da libera professione (che prevede lo scorporo in fattura e il versamento, a Vs. cura, della Ritenuta d'Acconto 20%). Fattura esente da IVA ai sensi Art. 10.20-DPR 633/72

Proposte di corsi di aggiornamento per docenti

Titolo

" Non raccontarlo... mettilo in scena!"   - Breve corso di Animazione Teatrale.

Programma

Da un'idea o da un testo... allo spettacolo. Da una situazione o un'emozione alla comunicazione drammatica, scenica.

Spesso nell'attività didattico-educativa ci si trova ad ipotizzare la possibilità di "fare uno spettacolo" con i propri allievi sulla base di suggestioni, evocazioni, situazioni emerse in classe o perché affascinati da un racconto, una fiaba, un testo poetico, un aneddoto, ecc. Ancor più spesso, però, ci si ferma al problema del "come si fa?".

Quali strumenti utilizzare? Come si organizza e si allestisce uno spettacolo teatrale? E che scelte operare rispetto all'iter di lavoro? L' improvvisazione? La scrittura previa del copione? Che importanza dare alle battute? E' più importante ciò che si dice o "come" lo si dice? Che lavoro si deve affrontare con gli attori per mettere in scena uno spettacolo? Cosa comunicano in scena gli attori: finzione o comunicazione di stati d'animo? Imitazione o interpretazione? Usiamo maschere e costumi? E' necessario costruire una scenografia dettagliata?

Il corso-laboratorio, si propone di rispondere a tutte le domande che ci si pone in sede artistico-operativa nel costruire uno spettacolo e di suggerire delle modalità di lavoro e di comunicazione per giungere all'obiettivo della rappresentazione teatrale efficace e ben confezionata.

Il lavoro attorale serio, inoltre, costringe a dire di sé e del proprio modo di vedere la vita e costringe a concentrazione, collaborazione, sinergia e "gioco di squadra".

Il teatro, insomma, è un mezzo efficace di comunicazione completa e mediata ed anche divertente... che vale la pena di sperimentare.

Sarà possibile, se i corsisti saranno d'accordo, allestire e rappresentare un breve spettacolo teatrale alla fine del Corso.

  Docente formatore

Dott. Giuseppe Gargiulo  

•  Dottore in Filosofia, indirizzo Comunicazioni sociali e spettacolo e in possesso del Magistero internazionale in Scienze Religiose.

•  Docente di Arte Drammatica e Regia presso la Nuova Accademia di Belle Arti di Milano (NABA).

•  Docente di Scrittura Creativa, Arte Drammatica e applicazione delle tecniche teatrali a fini pedagogico-educativi e terapeutici, Scienze delle comunicazioni presso l'Alta Scuola Pedagogica della Svizzera Italiana, con sede a Locarno.

•  Autore, Attore, Regista, Musicista, Formatore e Psicodrammista.

Tempi

Durata: 21 ore (7 incontri di tre ore) escluso l'eventuale spettacolo finale.

Numero iscritti

Massimo 20

Note

Ausili didattici occorrenti : Locale sufficientemente ampio e libero da sedie e tavoli.

Abbigliamento comodo.

Costi

(43,16 € lordi/ora)

871,50 € + 4% Rivalsa Contr. Prev. (34,86 €)    = Tot. lordo 906,36 € con fattura da libera professione (che prevede lo scorporo e il versamento, a Vs. cura, della Ritenuta d'Acconto 20%). Fattura esente da IVA ai sensi Art. 10.20-DPR 633/72

Proposte di corsi di aggiornamento per docenti

Titolo

"Chi è di scena?"

Breve Corso di Arte Drammatica e di Regia teatrale per i docenti.

Programma

Un accostamento specifico e abbastanza completo dell'Arte Drammatica, della Recitazione e della Regia teatrale mediante un'esperienza artistica attiva e culturalmente valida, nella prospettiva di sperimentare il teatro con gli studenti, a scuola.

Si tratta di un corso "di base", molto attivo, che si fonda sul "training attorale" (individuazione delle proprie capacità espressive e comunicative, evocazione di stati d'animo e sentimenti, emersione ed interpretazione del proprio materiale emotivo), sulla Recitazione (uso della voce, interpretazione del personaggio e dei diversi ruoli) e sulla Comunicazione gestuale e corporea, con l'attenzione alla musicalità e al canto scenico e nell'ambito di una più generale "visione registica" (con l'accostamento degli elementi fondamentali della Regia teatrale).

L' Arte drammatica proposta a scuola può aiutare gli studenti ad una comunicazione più efficace e completa, a superare le timidezze e la paura del "parlare in pubblico", a porsi in modo più disinvolto e sicuro di fronte alle molteplici situazioni interpersonali.

Se i corsisti saranno d'accordo, sarà possibile allestire e rappresentare una breve perfomance teatrale, quale "applicazione" delle tecniche apprese.

Verrà fornita una breve dispensa.

Docente formatore

Dott. Giuseppe Gargiulo  

•  Dottore in Filosofia, indirizzo Comunicazioni sociali e spettacolo e in possesso del Magistero internazionale in Scienze Religiose.

•  Docente di Arte Drammatica e Regia presso la Nuova Accademia di Belle Arti di Milano (NABA).

•  Docente di Scrittura Creativa, Arte Drammatica e applicazione delle tecniche teatrali a fini pedagogico-educativi e terapeutici, Scienze delle comunicazioni presso l'Alta Scuola Pedagogica della Svizzera Italiana, con sede a Locarno.

•  Autore, Attore, Regista, Musicista, Formatore e Psicodrammista.

Tempi e luoghi

Durata:   36 ore (12 incontri di 3 ore) escluso l'eventuale spettacolo finale.

Numero iscritti

Massimo 20

Osservazioni

Ausili didattici occorrenti:    Preferibilmente un teatro o uno spazio con palcoscenico o pedana, oppure un'aula spaziosa, in cui potersi muovere.

I corsisti dovranno indossare abiti comodi.

Costi

(41,60 € lordi/ora)

1.440 €   + 4% Rivalsa Contr. Prev.( 57,60 €) = Tot. lordo 1.497,60 € con fattura da libera professione (che prevede lo scorporo e il versamento, a Vs. cura, della Ritenuta d'Acconto 20%). Fattura esente da IVA ai sensi Art. 10.20-DPR 633/72

 
INFORMAZIONI E ISCRIZIONI  
iscrizionicorsi@teatrodellultimora.com
info@teatrodellultimora.com

339.484.47.47 – 335.68.28.772
Fax 02.907.22.362